时光网特稿 杀疯了！低迷足有半年的全球票房市场，终于在这个夏天，迎来10亿美元级种子选手。

2.95亿美元开画票房，大幅领先《沙丘2》《哥斯拉大战金刚2》，创2024最佳开映成绩。烂番茄91%新鲜认证，96%爆米花指数，在众多续作影片中亦一骑绝尘。

影史级票房稳稳入袋，剑指下届奥斯卡最佳动画长片。

皮克斯工作室，又支棱起来了——

《头脑特工队2》

青春期

人类是情感丰沛的生物。快乐、忧伤、愤怒、恐惧、厌恶。五种核心情绪轮番主控着头脑，令我们妥善应对外界事物。

9年前上映的动画片《头脑特工队》中，皮克斯工作室以天马行空的想象，在严谨心理学知识基础上，缔造了一个妙趣横生的脑内世界。

故事里，11岁的女孩莱莉因随父母搬往旧金山，被迫离开自己最好的朋友，在陌生大城市重新应对崭新一切。突如其来的变故，使得莱莉脑内五种情绪逐渐失控。

多年来始终占主导的乐乐，拼命想阻拦忧忧将记忆球染成蓝色，不想让莱利感到悲伤。可对负面情绪的极度压抑，反而加速了内心世界的崩塌。

最终，在重返主控室的冒险过程中，乐乐意识到了忧忧的重要性。原来每一种基础情绪都不可或缺，相辅相成。

多重颜色的记忆球诞生，也意味着莱莉开始拥有更复杂情绪，这正是人迈向成长的第一步。

本月上映的《头脑特工队2》中，莱莉已经是即将迈入高中的13岁小女孩。

阔别熟悉的初中和挚友，独自进入新环境……相似的经历，脑内世界的变化却截然不同。

前作中埋下伏笔的“青春期”按钮被正式按下，可这一次，不等乐乐等情绪给出任何反应，几位新邻居已强势登场——

代表焦虑的焦焦有着一头颤抖的羽毛头发，因为她时刻感到不安。

代表尴尬的尬尬柔软圆润，腼腆而害羞。她总是想藏起来，又由于体型巨大而无法做到。

代表无聊的丧丧就像一根软掉的面条，永远瘫在沙发上，靠手机远程控制操作台。

代表羡慕的慕慕则娇小可爱，始终渴盼自己能变得更高大、更成熟。

青春期触发的新情绪们抢占了操作台，并将基础情绪们关进罐子里。

与之对应的，是莱莉加入为期三天的冰球训练营。

迫切想要在新校园寻找认同的她，希望把握机会，加入火焰冰球队。

力求完美表现的焦虑，对强大学姐的艳羡，自觉能力不足的颓废，试图融入新群体而不能的尴尬……

百味杂陈的三天里，基础情绪们必须要挣脱束缚，回归控制室，学会与新情绪和平共处。莱利也将因此迈出属于她的，人生新一步。

脑内风暴

早在前作《头脑特工队》中，我们便已见证了皮克斯的创造能力。个性岛屿、潜意识牢房、抽象思维屋、梦境电影城、长期记忆区、遗忘深渊……

伴随乐乐与忧忧的脑内世界冒险，观众也能直观了解到，人脑的日常运作过程。

而在《头脑特工队2》中，这一奇妙世界被进一步拓展与深化。

莱利多年来经历的点滴回忆所包含的自我意识，汇聚成一颗代表自我认知的信念树。

为保证信念树的纯净，减轻莱莉的压力，乐乐每天会筛选出不那么美好的记忆球，丢进脑后区域。

当然，我们都知道，这种做法无异于饮鸩止渴。

进入青春期后，大脑总部的操作台也迎来全面升级，以方便新情绪们进行控制。焦焦存在的意义与怕怕正相反，怕怕帮助莱莉规避看得见的东西造成的伤害，焦焦则是防范看不见的存在造成的伤害。

因此，焦焦可以使用操作台上的新面板，分析数据，推演情况，将一些尚未发生的糟糕画面投射进莱莉的大脑，使她主动做些什么，避免这些结局发生。

这些新加入的设定，并非单纯基于创作者想象，同时也依托于专业心理学知识。创作新故事之前，团队曾翻阅大量心理学书籍，并与心理专家深度交谈，以研究青少年的大脑在这一特殊时期的变化。

片中焦焦等新情绪登场后，基础情绪们被关进玻璃罐，无法再使用操控台。这是因为研究表明，当一组新情绪加入时，原本默契合作的五大核心情绪将会受到冲击。

过去的控制中心始终由乐乐占据主导地位，所以童年时期的莱莉一直乐观开朗。

新情绪到来后，则是由焦焦霸占主控台。显然，这是由于近年来，焦虑情绪对青少年的影响已越发不容忽视。

每个人的青春期都面临过和莱莉相似的状况：我们总是钦慕那些看上去更时髦、能力更强的人。心理变得更敏感，更容易为自己犯的错感到尴尬。害怕丢人，所以宁肯打退堂鼓，什么都不去做……

这些担忧与不安，不自信与对失败的极度排斥，最终都化作失控的焦虑，将内心吞噬。

片中莱莉的表现，完全符合叶克斯-道森定律。即个体智力活动的效率与其相应的焦虑水平之间存在着一定的的函数关系，其表现为一种倒"U"形曲线。

焦虑水平适当时，为使自己变得更好，莱莉开始凌晨起床练习冰球。尽管这一过程并不快乐，但她的打球能力的确有所提升。

然而，当焦虑水平超过限度，她开始变得消极，认为自己永远也不够好。开始胡思乱想，紧张过度，频频出错，反而不如原来的自己。

可这真的是新情绪的错吗？《头脑特工队》系列最柔软之处，就是它从未定义和区分过不同情绪的“正面”与“负面”。

第一部中，其他情绪不懂得忧忧存在的意义，不允许她触碰记忆球，想要将悲伤完全阻隔在外。直到最后才发现，人必须要学会拥抱悲伤，才能够宣泄不满与苦闷，正视生活中的磨难，成长得更加坚强。

本作中，也同样未将焦焦打为反派，而是教会我们，该如何与新情绪和解。刻意埋葬所有不成功的记忆只是一种逃避，只会加重焦虑。

想要为人所接受的前提，是自己首先接纳自己的不完美。

你不必永远阳光快乐。

多种情绪共同合作，坦率面对真实自我，才能迈过敏感躁动的青春期，向未来更好出发。

以动画拟人形式，由内而外展现复杂脑内活动。它不批判，不说教，却能轻而易举触及我们内心最柔软之地，唤起共鸣。

回过神时，已是通体温暖，泪流满面。

王者归来

对皮克斯动画的粉丝来说，我们等待一部像《头脑特工队2》这样的佳作，已经太久太久了。

自疫情开始，这家被认为是业内翘楚，“皮克斯出品，必属精品”的工作室，便步入其生涯的至暗时刻。疫情后首部作品《1/2的魔法》口碑平平，票房表现亦不如人意，成为皮克斯首部亏损影片。

紧随其后的《心灵奇旅》虽重拾一贯水准，为疫情期品质最佳电影。奈何迪士尼选择放弃院线，直接将其上线流媒体，票房自然也难以指望。

同样流媒体见的《夏日友晴天》，因剧情过于简单、犹如意大利旅行宣传片的缘故，票房口碑双输。

《青春变形记》则更暴露了东家迪士尼与皮克斯之间的矛盾。这部原本承诺会登陆大银幕的影片，最终依旧仅上线流媒体，为迪士尼本家的《魔法满屋》让路，引起工作室许多成员不满。

待疫情时代过去，新片能重归院线后，其信心满满掏出的王牌IP衍生作《光年正传》，又迎来史诗级扑街。

路人没有情怀，《玩具总动员》粉丝不肯买账，同性接吻镜头更使影片在遭中东、亚洲十几个国家禁映。制作成本超2亿美元的大作，最终只收得2.26亿美元全球票房，可谓惨不忍睹。

去年上映的《疯狂元素城》，创皮克斯史上最差首周末票房纪录。虽靠慢热效应最终拿下4.95亿美元，但差强人意的剧情，依旧无法做到令粉丝真正满意。

因多年来业绩不佳，皮克斯工作室也迎来十年间首次大规模裁员。裁员占比约14%，即175人左右。同时，迪士尼高管前往皮克斯总部参与会议，下令不再允许皮克斯制作“自传式”电影，而是更具普适性和吸引力的故事。

轮番打击，多年沉寂，都使得《头脑特工队2》成为皮克斯重拾往日荣光的背水一战。

所幸，他们成功了。

事实上，抛弃商业方面决策不谈，皮克斯近年作品质量滑坡的根本原因，确如迪士尼高管所指出的那样，是失去了讲好一个普适性故事的能力。《夏日友晴天》《青春变形记》《疯狂元素城》三部影片真的很差吗？并不是。

技术层面来看，它们仍代表着业内最高的制作水平。它们只是输在了内核。以导演自身经历为核心创作，注定这些故事都只能在特定群体内引发共鸣，而无法赢得所有观众的喜欢。

而纵观皮克斯成立以来，所有爆款佳作，无一不是触碰到人类共通的情感。

《玩具总动员》讲述陪伴与成长，《寻梦环游记》描绘亲情、死亡与告别，《心灵奇旅》探讨生活的意义……《头脑特工队》系列则是温柔地告诉我们，不要害怕长大，就算是不完美的你，也是世界上最好的你。

因此，即便续作并未去建筑一个全新世界，而只是在前作基础上雕花。但这份可贵的认同与共鸣，仍在全球各地收获热烈反响。

归根结底，不管孩子或大人，都想要被治愈和安慰呀。6月22日，走进电影院，再一次爱上自己吧。

作者：小熊软糖

编辑：甄子