在这之后，韩寒的开始抨击和怒骂，这些都是韩寒文笔老练的结果。当时就有平台和观众把韩寒称为公知，虽然夸大成分居多，可是不难发现韩寒在文学上的优秀。韩寒最近出版作品还是在14年，现在已经过去四五年。 为什么在14年之后，韩寒便再无作品呢？不是他文学储备不够，也不是他厌倦了城市，而是他开始转型，醉心于影视作品，他转型的动力和钱没有太多的关系，转型的唯一目的只为了通过另一面看世界，通过电影让观众了解韩寒所看到的世界，在转型前，韩寒的文章中就有关于影视的内容，在公开场合他也曾多次畅想和电影的未来。

虽然大家对韩寒有争议，但是他在赛车上的荣耀我们无法否定。这次的作品便是韩寒通过赛车和观众对话的一次桥梁。如果大家仔细看看韩寒的作品，他的每部作品，后会无期，乘风破浪，再到现在的飞驰，每部戏都有速度和激情。 这次韩寒选择拍摄赛车领域，在自己最熟悉的领域进行创作，韩寒的心理压力也会小很多，或者说他能更了解观众的内心，韩寒和观众的桥梁（赛车），是韩寒热爱的项目。前面的几部作品中，韩寒加入或多或少的赛车，这其中要么有一丝的尴尬，要么观众完全感受不到。

这次的飞驰中，赛车成为电影的核心，也是矛盾的引子。故事的所有进程都跟赛车有关，在剧中韩寒把自己对赛车的热爱，还有那专业级别的认识都毫无保留的流露出来。一部飞驰让受众比较少的赛车开始被大众熟知。在故事中我们能看到韩寒非常强烈的痕迹和烙印。 故事的发展比较清晰，内容很简单，曾经连获多年冠军赛车冠军的张弛，因为赌车而被禁了五年，之后复出的张弛和新任的赛车王者开始一场较量。严格的来说，整部作品可以分为两个方面，前者非常搞笑，后者内容爆炸。在拉到赞助之前，都是搞笑环节，在这之后开始的便是韩寒和观众的一场对话。

从故事还有情节上来看，这部飞驰更像是张弛被封号后，重新从一级练级的闯关游戏。驾照，赞助，甚至是副手，这和练级有什么区别？故事的开头非常干净。通过比较搞笑和幽默的方法，诉说张弛的昔日经历，只是几分中的介绍，却能让观众了解故事背景，这种加固影片骨架的行为，似乎只有韩寒这种文学作家才能做出来。

在影片的开始部分，韩寒通过几场决战，调动观众阈值，后面张弛的比赛观众也能静下心来观看，之前的比赛的铺垫足以看出关键。通过上帝的视觉来看待张弛的人生和比赛，观众不是作为张弛去比赛，而是他身后的观众。这种结局才是韩寒所要的，有情怀又有激情，从现场观众的反应来看韩寒成功了。

故事的主角张弛，其实是一个很好的人，能再落魄的时候还养育孤儿张飞，其实这个内容加与不加都没有什么问题，在影片的基调下，这种增强张弛人性的手法，其实有点多余。在剧中，男主去听证会的一幕，带着儿子穿着赛车手服装，在儿子的眼中，父亲那么高大，镜头一转张弛的嘴角有了一丝倔强，这种画面让张弛整个人高大起来，内心的柔软外表的坚强让张弛这个角色丰富起来。用喜剧来展现平凡的生活，这也许是韩寒对小人物的最尊重的表达和展现。 张弛的成功和他的副手关系非常大，孙宇强一个坚强而又细心的人，剧中有很多镜头对孙宇强特写，这种特写只有身为赛车手的韩寒清楚，副手也就是领航员的重要性。给孙宇强的镜头，不正是韩寒对这些赛车手背后默默贡献的副手表达尊敬吗？ 作为竞技类的故事，主角的对立面一般都是反派，可是在韩寒的眼中，“反派”的光芒真的太耀眼了，为什么这样说？张弛的对手，一个富二代。三十不到的年纪，这种天才设定让人羡慕的同时也心疼张弛。加上这个人还帮助了张弛。没有妒忌和诋毁，这样的角色真的很难说有什么不好，也许他在韩寒眼中这个人只是对手，并无好坏之分。

韩寒是对的，作为专业的选手，韩寒了解对手，也被对手了解。在这样的情况下，怎么刻画对手坏都少了点味道，还不如直接中性出场。